Категории	Медиа Фильмы и видео Фильмы

8 отзывов

Регистрация не требуется

Анонимно

30 июня 2017 в 16:32

4 оценка
Рекомендую

поставлю оценку 4 потому фильм достойный хоть на мой взгляд и тяжело смотрится, но все таки годный вестерн. Но если вы никогда не смотрели вестерны... То с него все таки начинать не стоит ибо он нудноватый и история тут рассказывается в медленном темпе... еще бы, фильм идет три с половиной часа. Но все таки что больше всего мне понравилось тут это актеры, они все очень харизматичные и каждый чувствует своего персонажа, сыграли на мой взгляд очень хорошо. Так же очень понравилась музыка, как обычно к фильмам Серджо Леоне музыку пишет Эннио Морриконе, очень хороший композитор который написал немало известных тем. тема с гармошкой очень крутая. Смотрится это все тяжело по сравнению с другими фильмами Серджо Леоне, ибо тут есть жестокие сцены а также довольно психологические моменты. Но это реальность дикого запада в то время было не только эпичные перестрелки, погони на лошадях и прочее. Но и драматичные моменты.

— Плюсы:
музыка, актеры, вестерн

— Минусы:
затянутый, тяжелый

–

Анонимно

11 окт. 2016 в 18:13

5 оценка
Рекомендую

Рецепт - как сделать фильм - шедевр?
Берётся тема дикого Запада, добавляются талантливые актёры и безумно красивая актриса, классная музыка - и дело в шляпе. Небольшое уточнение: готовить по этому рецепту может только Серджио Леоне, у него получается, у других так себе.
Фильм неправдоподобен. Прежде всего тем, что первая сцена занудная и создаёт впечатление, что фильм скучен. Но если зритель дошёл до второй сцены, то становится ясно, что первая была просто для контраста. Так сделан весь фильм: тягучая, в лад жизни колонистов, бытовка - и стремительный, как молния, экшн.
Подбор актёров идеален. Особенно удачно, что на главную и единственную женскую роль взяли Клаудиа Кардинале, одну из самых красивых актрис мирового кино. Одно её пребывание в кадре скрашивает тягучесть, о которой сказано выше. А в композиционном плане - Джилл становится центром событий, ради неё стараются положительные герои, без неё им просто ничего не остаётся, кроме мести и пальбы.
А какие боевые сцены! Какие реплики вокруг них!
"Вы привели лошадь для меня? - Разве похоже, что у нас лишняя? - Целых две".
"Когда услышите странный звук, бросайтесь на землю. - Какой звук? - Этот!""
"Он играет не только на гармошке, но и на спусковом крючке".
"Ты спас этого негодяя! - Нет, я только не дал им убить его".
Грустно, что МакБен не увидел, как осуществилась его мечта. Гибель семьи МакБен - одна из самых тяжёлых сцен в фильме, но таков реализм.
Не поставить этому фильму высшие баллы - просто дурной тон.

— Плюсы:
Сюжет, актёры, музыка, контрастная композиция

— Минусы:
Жаль семью МакБен, особенно детей. Не люблю, когда погибают дети - всё равно, в реале или на экране

–

Анонимно

26 июля 2016 в 16:07

5 оценка
Рекомендую

Впервые увидел фильм лет в 13 - 14. К тому времени был уже фанатом Леоне, но данное творение разочаровало по сравнению с "На несколько долларов больше" и "Хороший, плохой, злой". Повествование показалось нудноватым и затянутым. Насколько я ошибался, понял года через три, когда пересмотрел картину ещё раз. Открылись смысловые пласты и символы, которые сразу просто не заметил (и открываются всё новые с каждым просмотром).
По сути, фильм посвящён ГИБЕЛИ Дикого Запада, каким он представлялся Леоне, и начало современного Американского, а шире, и мирового общества. Персонажи (независимо от того, положительные они или нет) делятся на две категории – грубо говоря, живущие сегодняшним днём и устремлённые в будущее (busyness men).
В первой части дилогии к «живущим сегодняшним днём» относятся Шайен («благородный разбойник»), Человек с губной гармошкой (главный положительный персонаж) и Фрэнк (главный отрицательный персонаж). Ко вторым – мистер Мортон – строитель железной дороги и наниматель Фрэнка – и вдова Макбэйна – бывшая проститутка, владелица земли, по которой дорога должна пройти. Мироощущение первых и вторых очень различно. Сам Шайен говорит о подобных ему: «Ты не понимаешь, Джилл. У таких людей есть что - то внутри. Что - то, связанное со смертью». Эта фраза одна из ключевых для понимания всего фильма. Человек с губной гармошкой, Шайен, Фрэнк – все они понимают, что смертны и соизмеряют с этим фактом свои поступки. И это совсем не страх загробного воздаяния: просто зарабатывание денег не может стать для них главной самоцелью, поскольку, в конечном счёте, они понимают его бессмысленность.
Другое дело – Мортон, страдающий туберкулёзом костей. Фрэнк говорит ему в одном из эпизодов, что на его месте давно покончил бы с собой. Вдова Макбэйна, занимаясь любовью с Фрэнком, убившим её мужа и приёмных детей, тоже признаётся ему, что нет ничего, на что бы она не пошла, чтобы сохранить жизнь. У Мортона и вдовы есть цель, заставляющая их жить. У Фрэнка же – цель, позволяющая ему умереть. В этом разница.
Смысл фильма особенно чётко понимаешь в конце, когда положительный и отрицательный персонажи встречаются перед финальным поединком. Герой Чарльза Бронсона говорит Фрэнку:

- Теперь ты понимаешь, что ты не деловой человек (busyness man)?

- Я просто человек (man).

- Вымирающий вид. Придут другие мортоны и уничтожат всех.

- Будущее нас не касается. Сейчас ничего не имеет значения: ни земля, ни деньги, ни женщины.
Мораль у персонажей различна, но они сходятся в том, что, есть всё - таки что - то, что, если не важнее, то хотя бы интереснее материального и физиологического благополучия.
Концовка не менее символична. Шайен умирает от раны, случайно нанесённой ему Мортоном (в корне этой фамилии, конечно сознательно, латинское «mort»), на фоне проносящегося по только что построенной дороге паровоза. «Деловые» люди одерживают здесь победу над «просто людьми». Тема будет развита режиссёров в "Однажды в Америке", но совсем с другим исходом.

— Плюсы:
Не счесть

— Минусы:
Сразу может и не зацепить

–

Анонимно

14 мая 2016 в 19:22

5 оценка
Рекомендую

Когда - то давным - давно, даже не помню, где именно, в эпоху девяностых прошлого века, я услышал, на каком - то магнитофоне, щемяще тоскливую мелодию гармошки.
Она меня очень поразила.
Мелодия входила в сборник музыки Эннио Морриконе к художественным фильмам.
Я прочитал содержание и пошёл по списку.
Так произошло моё знакомство с творчеством кинорежиссёра Серджо Леоне.
Я просмотрел почти все его фильмы - вестерны.
"Горсть динамина", "Добрый, плохой, злой", "Однажды на Диком Западе".
Последний фильм выделяется на этом фоне великолепной игрой молодого Чарльза Бронсона - Гармоники.
И замечательной историей сюжета.
Конечно, можно сказать, что все вестерны Серджо Леоне чем - то напоминают знаменитые японские чёрнобелые фильмы шестидесятых годов двадцатого века о поединках самураев. Например, вспомните шедевры Акира Куросавы.
Но не в этом дело.
Если бы меня спросили, я бы не стал выбирать, что лучше сделано, снято.
И то, и то - одинаково интересно.
Но данное кино знаменитого итальянского режиссёра по - настоящему неординарно.
Про содержание фильма рассказывать не буду, но если Вам близка атмосфера вызженной пустыни, молчаливых диалогов, щемящей, пронзительной музыки, философии странствующих одиночек - то этот фильм Вам точно понравится.
Саундтрек Эннио Морриконе из этого кино ещё долго будет отдаваться эхом в закоулках Вашего сознания.
И не оставит равнодушным.

— Плюсы:
великолепная музыка,замечательная операторская работа, трагический сюжет, классика вестерна

— Минусы:
нет

Время использования: много раз
Стоимость: 200 руб

–

Анонимно

13 мая 2016 в 18:33

5 оценка
Рекомендую

Удивительно, но благодаря мужу я знаю саундтреки к вестернам. Есть такая музыка, которую порекомендую любому - это музыка композитора Эннио Морриконе. Сами вестерны я не очень хорошо воспринимаю, но, наверное, то -мой недостаток.
Режиссер Серджо Леоне снимает, конечно, здорово.
У него свой киноязык и три персонажа, которые сходятся в смертельной схватке в конце фильма - Гармоника, Шайенн и Френк ни на кого более не похожи.
Актеры мне тоже были не особо известны, но, когда в интернете сразу можно найти довольно многое, то и нашла все про Бронсона, Робардса и Фонду (тройку брутальных мужчин). Затем успокоилась.
Искала не зря, потому что каждый из актеров уникален, создает атмосферу вокруг себя. Неспешные разговоры, многозначительные взгляды, музыка, которая сводит с ума искушенного и не очень меломана, вроде сцена в фильме прошла спокойно, а что - то такое зудящее в подкорке оставила.
Женскую роль в фильме"Однажды на Диком Западе"играет Клаудия Кардинале. Вот ее - то я как раз знала до этого фильма!
Приезжает новоиспеченная жена к мужу в пески (Кардинале), а мужа уже и нет в живых.
Но есть участок с водой, вокруг которого кружат трое брутальных мужчин. У каждого свои планы, даже благородные у одного.
Мелькает обстановка отличная, где может случиться любовь между героиней Кардинале и одним из ковбоев, но Серджо Леоне не так прост.
Не для того фильму снимал.
Но музыказаменяет все то, что ненароком не поймешь. Она создает отдельные зарисовки и позволяет человеку, равнодушному к жанру вестерна, постичь шедевры мирового кинематографа.
А это оно и есть.

— Плюсы:
Музыка и актеры

— Минусы:
Много не поняла

–

Анонимно

16 сен. 2014 в 16:13

5 оценка
Рекомендую

В творчестве Леоне, среди вестернов, на мой взгляд, есть две вершины, до которых добраться просто хорошему режиссеру отнюдь не легко, да, собственно, невозможно. Режиссер должен быть гениальным. Первая вершина — Хороший. Плохой. Злой. — последний фильм из долларовой трилогии имеет сюжет хоть запутанный, но, по сравнению с эти фильмом, понятный сразу; там нет скрытых метафор, обращения к далекому прошлому, там есть три героя и одна цель.

Здесь же Леоне вводит в сценарий женщину, делая картину более сложной, более интересной. В этом фильме Серджио Леоне продолжает и развивает свои традиции: затянутость, бытовые нюансы, контрасты подряд идущих сцен.

Долгое, десятиминутное вступление, с мухами на грязных бандитских физиономиях, с капельками, падающими на шляпу разбойника, со скрипом мельницы, с затянутой, похожей на вой гиены, мелодией Мариконе, — все это прерывается тремя выстрелами. Пах, пах — и начинается развитие сюжета.

Казалось бы, все очень схоже с предыдущими работами Леоне: хороший парень, злой бандит и плохой дядя ведут борьбу за материальное благо. Можно даже провести мысленно параллель между образами Иствуда и Джонсона. Серо - зелёное пыльное пончо и тоскливая гармоника. Леоне цветом и звуком создает схожие образы. А нет! Это так казалось нам сначала! Но здесь зритель вникает в суть сюжета со всеми предысториями постепенно. И женщина, и безобидная семья фермеров, и грандиозный проект нового города на железной дороге, и трагическая история брата в детстве Гармоники и, собственно, история о том, почему главный герой играет на гармошке. Все не просто так, все берется не из воздуха. Сценарий отвечает полностью всем требованиям логики. И убийство фермера, не ставшего богачом, и появление плохого хитреца, желающего денег. Сценарист впутывает во всю эту историю женщину, привязанную к линии сюжета целиком и полностью. Все три героя -как бы из разных кусочков картины — сталкиваются друг с другом из - за женщины.

— Плюсы:
Очень стильная, серьезная, дающая полное представление о вестернах Леоне, небывало мощная картина

— Минусы:
Нет

–

Анонимно

22 фев. 2014 в 21:43

4 оценка
Рекомендую

Завораживающий спагетти - вестерн, пронизанный магнетической губной гармошкой Энио Морриконе. Будучи больше фанатом хорошего саундрека, нежели хорошего вестерна, я склоняюсь перед талантом знаменитого итальянского композитора. Творческий дар этого человека заслуживает отдельного обстоятельного разговора, но сей обзор, к сожалению, не о нем.

Итак, Серджио Леоне и Генри Фонда, вот два персонажа, с которых хотелось бы начать в контексте нашумевшего в 1968 году творения итальянского производства под названием «C'era una volta il West». Кому не по плечу итальянский – «Однажды на Диком Западе» или «Once Upon A Time In The West», все - таки картина делалась по заказу американской стороны, там же и шла с упоительным успехом.

Есть байка, что Фонда сначала отказался от роли главного антагониста картины по соображениям личного характера, однако уже прогремевший к тому времени в штатах убойной серией вестернов Леоне мечтал шокировать американскую публику мальчишом - плохишом в исполнении Генри Фонда, игравшего до сей поры исключительно положительных товарищей. И Леоне, накопивший достаточно кредита доверия, умудрился - таки сподвигнуть Фонду сняться в своем детище, даже слетав для этого в Штаты.

Фонда прилетел в Италию в коричневых контактных линзах, намереваясь и сниматься кареглазым, однако Леоне отверг идею и теперь мы на экране наблюдаем эти гипнотические сине - голубые глаза известного добряка, изображающего жуткого человека. Что ж, браво, маэстро, удалось! Прекрасная роль! Кстати, Клинт Иствуд, поднявшийся на актерский «Олимп», благодаря Серджио Леоне, отказался от роли «Гармоники» в этом фильме, в итоге мастер нанял великолепного Чарльза Бронсона на роль «мистера икс». Не хотелось бы много говорить о персонажах, лучше смотрите сами.

Не люблю пересказывать сюжет, поэтому лучше пару слов о жанре. Это опять же целая философская беседа о том, кто лучше снимает кино: Европа или Америка. Два лагеря, две противоположных позиции. Американцы недолюбливают европейское кино, европейцы считают Голливуд ширпотребом. Сколько людей, столько и мнений, как говорится.

Однако, то, что начал снимать Серджио Леоне после своих монументальных пеплумов, покорило даже привередливую американскую публику. Его неугасающие, теперь уже думается в веках, «За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше» и умопомрачительный «Хороший, плохой, злой» – это даже в США признанная классика вестерна, хоть и с непонятным для них европейским ароматом отрешенности. Думаю, мало кому надо объяснять, что спагетти - вестерн – это всего лишь пренебрежительный кивок в сторону итальянского национального пристрастия.

Тем не менее, презрительное название так навсегда и осталось, прицепившись к жанру, отпочковавшемуся от вольного ветра западных пустынь.

Вот, похоже и все. В общих словах, кино к просмотру не из легких. Философское настроение Вам на пару дней точно предоставит. Прошу любить и жаловать, если Вы – ценитель творчества под названием кинематограф.

— Плюсы:
Музыка, звук, качественный вестерн, обворожительная Клаудия Кардинале

— Минусы:
не "Хороший, плохой, злой"

–

Анонимно

26 фев. 2011 в 17:54

4 оценка
Рекомендую

Очередной "макаронный" вестерн от мастера жанра Серджио Леоне. На этот раз без Клинта Иствуда, зато с Чарлзом Бронсоном, Генри Фонда и Клаудией Кардинале.Сюжет "Однажды на Диком Западе" таков. Молодая вдова Джилл Макбейн после смерти мужа становится владелицей фермы, находящейся на пути строительства железной дороги. Продать ферму она отказывается, и быстро становится предметом заказа безжалостного убийцы. Но девушку есть кому защитить. Благородный бандит Шайен и странник Гармошка вступают в напряженный конфликт с могущественными персонами города.Собственно рассказывать о положительных сторонах вестернов Леоне, все равно что с пеной у рта доказывать что трава зеленая, а небо голубое, так что отмечу один недостаток фильма "Однажды на Диком Западе". Самый основной это сумбур и невнятный сюжет. В фильме вроде все ясно, но тем не менее, есть ощущение, что делалось все как то на скорую руку. Кстати в подтверждение моему обвинению, есть интересная информация. Оказывается Леоне хотел снимать совсем другое кино, но по контракту должен был студии еще один вестерн иначе ему отказывали в финансировании. Вот так и получилось, что творца по сути принудили к творению, а ведь как известно для творчества важен полет души и доля энтузиазма, чего Леоне во время создания фильма явно не хватило. Зуб даю, снимал бы кто другой в таких условиях, фильм получился бы совершенно проходной.Вобщем и целом добротный вестерн, но не шедевр.

— Плюсы:
съемки, музыка, актеры, диалоги, операторская работа

— Минусы:
сумбур

Время использования: 178 мин
Стоимость: 149 руб

–