Поиск по сайту
Рекомендуем

На основе 2 отзывов

2 отзыва

Регистрация не требуется

25 дек. 2015 в 18:40

  • 5 оценка
  • Рекомендую
  • Пожаловаться
Фильм «Счастливого рождества, мистер Лоуренс», 1983 год
Режиссер – Нагиса Осима.
По роману Лоренса ван дер Поста «Семя и сеятель» (1963 г.)
Сегодня хочу познакомить Вас с классикой зарубежного кинематографа. С очень неоднозначным, немного грубоватым, психологически нервным, но весьма трогательным фильмом совместного японо - британского производства.
Посмотреть снова этот фильм меня, кажется, «надоумила» наша непредсказуемая сегодняшним погода, с ее заснеженным декабрьским днем и пасмурным небом. Либо… в этом виноват канун католического рождества.)) В любом случае, настроение получилось соответствующее. И мне захотелось чего - то эдакого.
Но не думайте, что фильм этот всячески подогревает игривый настрой. В нем нет и тени подобного – фильм далек от рождества в любых его радостных проявлениях. Ничего подобного Вы здесь не найдете.
Зато в избытке имеется драма. Во всех ее ипостасях. Фильм неоднозначный, говорят одни. И парадоксальный, добавляют другие. Но он точно нелицеприятный, т. к. показывает весь ужас, жестокость и нелепость военного времени. И общую неправоту.
Действие разворачивается на одном острове, захваченном японцами, в сороковые годы прошлого века. Весь быт, да и повествование в целом, ведется с позиции пленных британцев, коих на острове скопилось около шестьсот человек. Охраняют их, преимущественно, японцы. Отсюда и линия фильма: противостояние двух культур, двух миров – Запада и Востока, выраженное в основных сюжетах картины.
Первый – психологическая дуэль, возникшая между командиром лагеря для пленных, капитаном Ёнои (Рюити Сакамото), и британским военнопленным Джеком Селльерсом (Дэвид Боуи). И вторая – между японским сержантом Харой (Такеши Китано) и пленным подполковником Джоном Лоуренсом (Том Конти).
Обе истории тесно переплетены, и все же первая повествует нам о странных взаимоотношениях жесткого и непримиримого самурая, приверженца старых обрядов и традиций, слепо следовавшего кодексу чести, доходящего до фанатизма, который неожиданно видит перед собой другой пример стойкости, самоотверженности и страстной непокорности любой системе. Почти такого же самурая, мужественного и смелого, но только из другой реальности. И это его невольно привлекает. Он спасает Селльерса от смертной казни и размещает у себя в лагере, практически беря его под свою защиту. Ёнои также делает попытку назначить его командиром пленных, продолжая культивировать в нем образ достойного противника, в то время, как остальная армия уже деморализована и разбита. И все же, Селльерс не сдается – под его чутким руководством пленные начинают бунтовать. Потому что он сам – бунтарь. Жестокий и циничный, не хуже японцев. А еще – предатель: в фильме показаны пронзительные сцены его взаимоотношений с младшим братом, которые сильно мучают героя. Но раскаяние приходит лишь к концу фильма.
Вторая история повествует о лояльности и слепом подчинении приказам. Лоуренс, знаток японской культуры и языка (примечательно, что сам актер заучивал все реплики на японском, не зная языка), становится невольным проводником двух цивилизаций, балансируя на грани. Он – чужой среди своих, и не принятый даже врагом. Его оппонентом становится сержант Хара, с его туповато - растерянным лицом и редкими вспышками агрессии. Кстати, это была первая англоязычная роль Такеши Китано. И выражение лица его героя соответствовало самому настроению актера: как он потом признавался, он долго не понимал, что от него требуется на съемочной площадке. И просто автоматически выдавал роль, без эмоций и характерных приемов. Зато его гротескно - ухмыляющаяся физиономия, с выданным в полу - пьяном бреду пожеланием счастливого рождества, заставляет сочувствовать и сопереживать новоявленному пленнику, коим он становится после проигранной войны.
А способствует этому сопереживанию музыка…. Которая похожа на крылья бабочки, слегка обдавшие Ваше лицо своими воздушными крыльями. И музыка эта настолько красива, понятна и проста, что в свое время получила много наград и похвал. И вполне заслуженно, т. к. написал ее сам главный актер, Р. Сакамото, который, впрочем, и актером - то тогда не являлся. Лишь знаменитым на всю Японию музыкантом, на тот момент успешно гастролировавшим и сочинявшим хорошую музыку (впрочем, как и Д. Боуи). Поэтому, на приглашение режиссера сняться на роль Ёнои, тот ответил с условием, что музыку для фильма напишет сам. И вышло это вполне достойно.
Режиссер поступил довольно смело, показав Японию глазами европейцев. С их страхом перед архаичностью взглядов и традиций, нелепостью следования чему - то устоявшемуся, без оглядки на меняющийся мир. Со сценами дикости и жестокости в нравах той эпохи (в т. ч. харакири). С японской невозмутимостью против агонии и возмущения западного мира. Где само понятие «плена» для японцев – это лишь достойная возможность умереть. А для европейца – шанс жить дальше, выжить любой ценой, пусть и через потери и унижения. Цепляться за жизнь и дышать…
А так ли важны эти традиции? Которым слепо верит и твердо следует главный герой. И он, кажется, уже сам не знает, кто он на самом деле. И только цепляние за старое позволяет ему не сойти с ума. «Вы все – больны духом!», - заявляет он британским пленным. Но частичку себя он уже потерял, балансируя на грани. Хотя, здесь все на грани: жизни и смерти, смелости и безрассудства, одержимости и терпения. Сам фильм построен на грани, и лишь мягкая музыка, живописный пейзаж и красочный грим главного героя показывают, что не все еще потеряно.
В принципе, фильм, где нет ни одной женщины (лишь редкое упоминание о самом их существовании) может навести на определенные мысли и пройти сквозь всю канву фильма эдаким намеком на «что - то непристойное и непозволительное». Возможно, так и есть. Ведь и в самом сюжете несколько раз вскользь упоминается это «непристойное». Да и сами актеры в каком - то интервью озвучивали эту возможность. Однако, я ничего подобного там не увидела. Да, красивая недосказанность. Перекрестные взгляды. Дуэль двух сильных характеров. Привычка воевать, переросшая в одержимость. И ничего больше.
И даже невинный поцелуй, послуживший кульминацией этому…

29 янв. 2012 в 21:41

  • 5 оценка
  • Рекомендую
  • Пожаловаться
1942 год. Японский лагерь для военнопленных на острове Ява. Именно здесь сойдутся в бескомпромиссном психологическом поединке пленный майор британских ВВС Селлерс и начальник лагеря Ионной.
Сюжет фильма построен в форме повествования от третьего лица - полковника Лоуренса, одного из военнопленных. Суть - противостояние не только двух людей - двух разных культур, свободолюбивой западной и дисциплинированной восточной. Вера в кодекс самурайской чести заставляет Ионаи считать каждого пленного трусом, предпочевшим заключение смерти. Поэтому для него так важно сломить Селлерса - его несгибаемая воля и дух разрушают саму суть существования начальника лагеря и его подчиненных, то, во что они привыкли верить с детства...
Фильм блестящего японского режиссера Нагисы Осимы - третий по счету, снятый совместно с европейцами. Одна из лучших ролей британского актера, певца и композитора Дэвида Боуи. Неподражаемый Такеши Китано в роли сержанта Хары и великолепный Том Конти - полковник Лоуренс.
Фильм интересный, с напряженным сюжетом, трагической развязкой и, как ни странно, очень оптимистичной финальной сценой. Нельзя не сопереживать несгибаемому Селлерсу и Лоуренсу, не оставляющему своих бесплодных попыток вмешаться в это противостояние и предотвратить гибель...
Музыку к фильму написал Рюити Сакамото, исполнитель роли Ионнаи.
— Плюсы:
Великолепная смесь японской и европейской культур в мастерском исполнении
— Минусы:
не обнаружено;