Категории	Книги Книги Разное

2 отзыва

Регистрация не требуется

Анонимно

25 мар. 2016 в 15:58

5 оценка
Рекомендую

В книге глубоко исследованы и раскрыты приемы французского художника импрессиониста Клода Моне на основании которых ему удавалось создавать шедевры мировой живописи. В частности определено влияние раскрытия образа и методы, которыми он при этом пользовался, а так же роль и художественные приемы использования цвета мастером в конкретных работах. Все комментарии и умозаключения автора книги сопровождаются наглядными примерами со ссылкой на конкретные произведения Клода Моне. Книга может служить руководством и в некоторой мере учебным пособием для начинающих художников. Так же будет полезна искусствоведам для более глубокого понимания и оценки произведений искусств.
— Плюсы:
Хорошая связь комментариев с наглядным материалом, иллюстрациями работ Клода Моне
— Минусы:
Не присутствует связь и анализ влияния Клода Моне на современников и представителей современной живописи в стиле импрессионизма

—

Анонимно

3 июля 2015 в 19:11

5 оценка
Рекомендую

Всем доброй ноченьки, ну у меня она сейчас! Я во многих отзывах, особенно про художников - импрессионистов, вспоминал косвенно такого живописца как Клод Моне. Сейчас я более подробно о нем расскажу с альбома "Образ и цвет", который наглядно помогает открыть особенности творчества мастера, своеобразие его живописного метода и капельку добавлю от себя.
Клод Моне вошел в историю живописи как художник - новатор, который положил начало новому направлению. Он реализовал себя и как пейзажист и как колорист. И не смотря на необычную манеру письма Моне никогда не терял связи с действительностью:природа и окружение живым дыханием наполняли его палитру, рождая прекрасные и радостные полотна.
"Приемы меняются... искусство остается теми же:свободной и проникнутой чувством интерпретацией природы"- так говорил живописец.
Жизнь возле моря отразилась на его творчестве, морские пейзажи в его исполнении, это просто неописуемая красота, даже не смотря на то что писал он в большинстве на крупнозернистом холсте. Часто меняющееся освещение на побережье, постоянные рефлексы волн сделали художника восприимчивым к цвету и свету и помогли открыть в себе способности колориста. Вообще всю свою живописную практику он посвятил изучению влияния света в разное время суток преображает один и тот же мотив и как влияет на его цвет. Тут просто грех не быть колористом.
Хотел сказать, что не видел подобных морских пейзажей, но тут вспомнил Айвазовского и понял, - в этом жанре они в одной шеренге. Но а Айвазовском со временем.
Красоту его полотен можете оценить по этим шедеврам: "Скалы в Бель - Иль""Завтрак на траве""Белые кувшинки".
Ой и чуть не забыл, я про колористов уже писал, но не поделился секретом, когда глядите на картину в жанре колористика, слегка сводите глаза к носу. Увидите, что получится, это что то вроде наводки резкости. Надеюсь вам понравится мое чтиво.
— Плюсы:
радует глаз
— Минусы:
нет
Время использования: много лет

—