Категории	Книги Книги Художественная литература

3 отзыва

Регистрация не требуется

Анонимно

20 сен. 2016 в 18:26

3 оценка
Не рекомендую

Новеллы Томаса Манна мне ближе, нежели его сложные философские романы. Но, тем не менее, читая «Смерть в Венеции» или, например, «Маленького господина Фридемана» мне приходит в голову: «качественная проза, но какая - то неприятная».
Герой новеллы «Смерть в Венеции» — знаменитый писатель. Он вдруг решает отправиться в Венецию, где и погибает. Смерть его автор не описывает, но читателю становится ясно, что это приключение ничем хорошим не закончится. Причем, понятно это уже в начале.
В новелле множество символов. В начале произведения это какой - то странный человек, напоминающий смерть. Потом ряженый старик, облик которого, по видимому, символизирует уходящую молодость. Затем и переправа через реку, которая напоминает путешествие по Стикс. Гондольер тоже не вызывает доверия.
Писатель влюбляется в мальчика. Потом узнает об эпидемии, но не покидает город, потому как страсть не отпускает его. Он все бродит за этим маленьким Аполлоном, и не может с собой совладать. В общем, страсть его губит.
Томас Манн, насколько я знаю, всю жизнь боролся со склонностями к однополой любви. В каждой его новелле отзвуки каких - то комплексов и страхов
— Плюсы:
Художественный стиль
— Минусы:
Не очень приятная тема

—

Анонимно

26 ноя. 2015 в 17:01

4 оценка
Рекомендую

Эта новелла была прочитана мной достаточно давно. Благо, в отличие от произведения "Волшебная гора", которое непомерно огромное и возможно поэтому его сложно читать ( более четырёх сотен страниц читатель, словно узник, должен наблюдать за пациентами санатория для туберкулёзников), "Смерть в Венеции" сравнительно невелика.
В канве произведения переплетена реальность и некие фантастические искривлённые представления человека (здесь можно говорить об элементах экспрессионизма в рамках психологического реализма), чьё земное время близится к концу. Возможно, именно предчувствие смерти порождает в главном герое - писателе Густаве Ашенбахе жажду не вполне осмысленных поступков.
Да и сама великолепная Венеция, обычно ассоциирующаяся с сочной гедонистической живописью местных мастеров - охристой, солнечной, лучезарной, предстаёт тут в ином свете - хмурой и дождливой, враждебной, предрекающей несчастье. Затхло - влажная, опустошающая последние душевные закрома персонажа, Венеция влечёт его остаться, несмотря на серию дурных знамений. Вспомнить хотя бы неприветливого и экзальтированного гондольера, который с нарочитой навязчивостью пытается заставить Ашенбаха сесть к нему в лодку. Он символизирует Харона - древнегреческого проводника души в мир мёртвых.
Кстати, нужно обратить особое внимание на эпизод, где в разгар эпидемии азиатской холеры на територию санатория врываются балаганные актёры, поющие и кривляющиеся ради ублажения публики. Мотив маски, которая рано или поздно должна быть сорвана, мотив "двойных смыслов" и надвигающейся трагедии, скрывающейся за площадным пошлым весельем этого "пира во время чумы" - всё это присутствует в произведении. Можно сказать, что автор переходит к сатире на тот театр абсурда, который царит в обществе, поражённом болезнью (почему - то вспомнилось произведения Альбера Камю "Чума", где через обширную метафору борьбы со смертельной хворью где - то в далёком французском Алжире описывается схватка с фашизмом в Европе, при этом автор ни даёт ни малейшего на то намёка). Местные жители Венеции делают вид, что ничего не происходит, боясь. что не получат прибыли от туристов, но сами же катятся в пропасть.
Ещё один фрагмент, когда Ашенбах, будучи смертельно больным, пытается приукрасить свой облик, надевая тем самым маску, пытаясь преобразить себя - это краеугольный момент произведения. Никакие уловки и обезьянничания не действуют на всепоглощающую силу смерти. Карнавальный принцип, применяемым Манном сводится к срыванию масок, ведь за блестящей мишурой мира всегда кроется образ искривлённых мыслей ослабевшего и безумного в своей предсмертной агонии Ашенбаха.
Герой всю жизнь, полностью оправдывая своё бюргерско - чиновничье происхождение, ведёт чёткое и размеренное существование, избавившись от чувств, порывов, переживаний... Но вдруг в лице мальчика - подростка, польского аристократа Тадзио он видит воплощение истинной красоты. Ашенбах платонически влюбляется в него как в воплощение великой идеи, олицетворение всего прекрасного в мире. Ницше бы сказал, что Тадзио - идеал напыщенной аполлонической красоты - выверенной и точёной, неистинной (вспомним ницшеанское произведение "Рождение трагедии из духа музыки", где идеалом красоты является так называемое "дионисийское начало" - необузданный и неупорядоченный хаос).
Но с позиции Томаса Манна, образ Тадзио - воплощение юной цветущей красоты, которая утверждает саму себя, приобретает всё большую силу, в противовес увядающему дряхлому нездоровому Ашенбаху.
Произведение заставляет задуматься о том, что некий недостижимый идеал красоты может изменить внутреннюю картину человека, преобразив его душу, вызвав ощущение неземного света в душе. Но даже в этом случае смерть неумолимо приближается, круша остатки иллюзий главного героя...
— Плюсы:
метафоричность, богатые ассоциативные ряды, глубина мысли
— Минусы:
излишняя завуалированность смыслов

—

Анонимно

14 мая 2015 в 18:33

3 оценка
Не рекомендую

Доброго все времени суток, я хотела бы поделиться своим мнением о произведении Томаса Манна "Смерть в Венеции". Не могу сказать, что данное произведение понравилось мне, более того не смотря на то что оно не очень объемное, его прочтение далось мне с трудом и его осмысление заняло у меня еще больше времени. Мне не понятен так же сюжет книги, все таки о чем она? Это ни книга биография, ни роман. Для меня не понятен замысел автора, что же он хотел нам донести? Возможно из за того что произведение написано очень давно образовалась яма между поколениями, и поэтому мне оно не понятно Много вопросов, на которые у меня ответов нет, и может при повтором прочтении, что то прояснится, но желания читать ее еще раз у меня нет.
— Плюсы:
у меня нет
— Минусы:
сложный сюжет, не понятные моменты, о чем книга?

—