Категории	Путешествия Курорты и экскурсии Германия

1 отзыв

Регистрация не требуется

Анонимно

25 июня 2017 в 18:09

5 оценка
Рекомендую

После того как мы посетили старую пинакотеку Мюнхена, с Рубенсом, Дюрером, Тицианом, Рембрандтом и прочими титанами живописи Мой отзыв о Старой пинакотеке, путь наш лежал в Новую пинакотеку, где представлены работы европейских художников 19 - 20 века.
Напомню, что пинакотекой называли помещение, в котором хранились предметы с живописным изображением или росписью. Теперь мы это называем галереей.
Главной целью создания Новой пинакотеки было стремление познакомить простой немецкий народ с великим искусством. И цель эту поставил в 1853 году не кто иной, как баварский король Людвиг I. Он сознательно разделил пинакотеки на Старую и Новую, обозначив таким образом водораздел между старым и новым искусством.
В годы войны здание новой пинакотеки было полностью разрушено, и после долгих колебаний правительством Германии было принято решение построить новое здание, в котором сейчас представлено более 550 полотен и 50 скульптур, выполненных в разных стилях. А в запасниках пинакотеки хранятся более 3000 картин и 300 скульптур.
Несколько полотен я сфотографировала.
К сожалению, я плохо знаю живопись, поэтому, опасаясь неправильно назвать мастеров, пишу их имена и фамилии на немецком.
Camille Corot "Скала, поросшая лесом" (1826). Название я сама перевела с немецкого, пардон, если не очень правильно.
Gustav Courbert. Изображен пригородный ландшафт.
Следующая картина, конечно же, заставила вспомнить знаменитую "Смерть Офелии"
Д. Э. Милле, одного из прерафаэлитов, которую я имела счастье видеть несколько лет назад "живьём" в Пушкинском музее, в составе шикарной, богатейшей выставки прерафаэлитов, одной из последних выставок в ГМИИ им. Пушкина, которую организовывала Ирина Александровна Антонова.
Картина, представленная ниже, Eugene Delacroix "Смерть Офелии" (1838), мягко говоря, менее декоративна, нежели произведение Милле. (По сравнению с этой картиной работа Милле просто иллюстрация к "Веселым картинкам". Видимо, это и позволяет сегодня использовать её где ни попадя. А с нижепредставленной картиной, пронизанной истинно шекспировским трагизмом, такое не пройдет.)
Еще один шедевр 19 - го века.
Соледующую картину я отметила потому, что имею счастье общаться с современными московскими поэтами.
Мне она показалась очень ироничной и в то же время вполне правдоподобной.
Поэты в любые времена не отличаются материальным богатством (ну если это не признанные властью мастера пера, там крупный счет идет иногда построчно! - вспомним, к примеру, поэта - трибуна, о котором злые языки говорили, что оттого он и пишет лесенкОЙ).
Карл Шпитцвег "Бедный поэт" (1839)
Фердинанд Георг Вальдмюллер "Юная крестьянка с тремя детьми у окна" (1840)
Сфотографировала её потому, что старший мальчик очень напоминает моего супруга в детстве. Ну просто один в один!
А над это картиной мы с подругой хохотали в голос!
Потому что узнали себя, только двумя веками раньше.
Мы в Германии, как и эти дамы, изучали маршрут по карте.
Только не на бумажной, а в соответствии с нашим временем - по электронной.
Я пыталась читать по - немецки, а подруга сочувственно внимала.
Морийц фон Швинд "Визит" (1855)
Между залами 19 - го века и 20 - го века переход, из которого открывается чудесный вид на внутренний дворик.
В переходах - малые скульптурные формы.
А вот и залы импрессионистов.
Винсент ван Гог! "Вид Арля".
А вот и знаменитые "Подсолнухи" (1888). Сколько их было написано!
Это третий вариант второй серии подсолнухов. Не метафора, так и есть.
Первый вариант, парижский, представлял лежащие подсолнухи, обе картины приобрел Поль Гоген.
У этой работы стоит толпа.
Я тоже пыталась понять не умом, так сердцем, что же, что же такого в этой картине!
В чем загадка?
И еще одна картина великого импрессиониста. "Долина в Овере".
Поль Гоген "Бретонские крестьянки" (1886)
Как они умудрялись сохранить кипенно - белые одежды?
На стене - одна из 80 картин Гогена, созданных на Таити. "Младенец. Рождество".
Обратите внимание на расстояние между картинами. Такое расположение позволяет избежать скученности посетителей.
А это снова Ван Гог, непривычный, не правда ли? "Ткач".
Очень порадовались мы вот этой картине - "Лошади Нептуна" (1892) художника Вальтера Грана. Задержала нас надолго.
Картина была подарена музею неким Эрнстом Сименсом, так написано в информации.
И вообще под многими картинами написано, как она попала в музей, кем и когда передана. Хорошая память о людях.
А это знаменитые "Кувшинки" Моне. Кстати, цикл работ, изображавших водяные лилии, состоял из приблизительно 250 картин. Картины изображали цветник усадьбы Моне, он писал кувшинки в последние тридцать лет жизни. Кстати, некоторые из работ были созданы в то время, когда художник уже был болен катарактой. Представленная здесь - из таковых.
А это Климт. "Музыка"
Следующую картину редко можно увидеть в репродукциях. Но модель узнаваема.
Портрет Маргарет Стонборо - Витгенштейн (1905).
Если вы будете в Мюнхене, обязательно посетите Новую пинакотеку.
Получите большое наслаждение.
Как и в Старой пинакотеке, здесь отличный сувенирный отдел.
Приятное кафе.
— Плюсы:
Шикарное собрание превосходных работ
— Минусы:
Нет
Год посещения: 2017

—