Категории	Медиа Фильмы и видео Фильмы

2 отзыва

Регистрация не требуется

Анонимно

29 апр. 2015 в 21:27

4 оценка
Рекомендую

Едва ли можно было в 1960 году, после выхода знакового для всего мирового кино «На последнем дыхании» предположить, что всего через пять лет Жан - Люк Годар, пропагандировавший вместе с соратниками по ФНВ отказ от старомодного студийного кино и принцип «здесь и сейчас», снимет картину в научно - фантастическом жанре. Это направление кино тогда еще ходило в условной низшей лиге и было уделом Эдов Вудов разных мастей. А всего через год после выхода «Альфавиля» свое слово в жанре сказал и верный соратник Годара Франсуа Трюффо, экранизовавший роман Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту». Эти два француза стали, возможно, первыми со времен «Метрополиса» Фрица Ланга авторами такого уровня, обратившимися лицом к фантастике. И уже только после них историю жанра писали Стэнли Кубрик, Андрей Тарковский, Джордж Лукас, Ридли Скотт, Джеймс Кэмерон и другие.
Впрочем, это не значит, что Годару каким - то образом пришлось отказаться от своего уникального стиля или пойти на компромисс с им же установленными принципами. Для фильма, действие которого происходит в далеком во многих смыслах будущем, не было построено ни одной декорации. Виды Альфавиля снимались на улицах ночного Парижа и его пригородов, а локации — в существующих на тот момент зданиях. В этом плане режиссер и его постоянный оператор Рауль Кутар в очередной раз доказали, что для хорошего кино совершенно не обязательно строить целые кварталы в павильонах и осваивать многомилионные бюджеты. Наверняка опыт черно - белой (кстати, довольно редкий случай в истории sci fi) ленты француза вдохновлял потом многих начинающих, но амбициозных кинематографистов. Традиционно для Годара, фильм плотно насыщен цитатами из различных произведений мировой культуры и науки — от сюрреалиста Поля Элюара до постоянной Планка, активно используется фирменный монтаж а - ля Дзига Вертов. Большое значение имеет и звуковой ряд фильма. Меланхолический саундтрек Поля Мизраки в сочетании c механистическим закадровым голосом (привет доктору Мабузе Ланга) создают ощущение дискомфорта и постоянной угрозы.
Действие фильма происходит в символическом 1984 году, в котором уже функционируют государства за пределами Земли. Альфавиль — столица одного из таких обществ, находящегося в девяти тысячах километров от Земли. Вся жизнь мегаполиса управляется некой могущественной компьютерной сетью под названием Альфа - 60. Идейный творец такой системы — сбежавший с Земли профессор фон Браун, известный ранее как Леонард Носферату. Годар таким образом не только ловко шлет приветы шедеврам немецкого экспрессионизма, но и отсылает к истории реального Вернера фон Брауна, немецкого ученого - ракетчика, бывшего члена НСДАП, основателя американской «лунной» программы и одного из прототипов вышедшего за год до «Альфавиля» кубриковского «Доктора Стрейнджлава…». Разрушить систему должен агент ФБР Лемми Коушен. Этот образ, созданный британским писателем Питером Чейни, до фильма Годара был использован во множестве европейских детективов и картин, наследовавших стилистику нуара. Эдди Константин, исполнитель роли Коушена, был своеобразным европейским Джеймсом Бондом класса «B», поэтому идея забросить его в далекую - далекую галактику была очередной постмодернистской шуткой Годара, для которого личность спасителя человечества были совершенно не принципиальной. Хотя сам образ одиночки, противостоящего системе, весьма характерный для его ранних картин.
В «Альфавиле» изображен мир, в котором наука шагнула далеко вперед, а все живое и неживое жестко подчинено ее законам. То же, что не поддается логическому объяснению, в буквальном смысле вычеркивается из реальности. В будущем, согласно Годару, не останется места для мадам Бовари и герра Носферату, только Эйнштейн, только хардкор. Вне закона объявлены любовь, поэзия и любые эмоции, а секс низведен до уровня производства. Люди, населяющие Альфавиль, эмоционально и интеллектуально выхолощены, а с наступлением определенного возраста вынуждены совершать ритуальное самоубийство, чтобы не засорять жизненное пространство. Здесь прослеживаются четкие сходства с уже упомянутым романом Брэдбери, где люди, избавленные от печатного слова, превращались в ходящих безэмоциональных мертвецов, и с древней японской традицией убасутэ, ярко изображенной в фильме «Легенде о Нараяме».
Антиутопия Годара не отличается глубокой проработкой деталей, что только позже стало хорошим тоном для научной фантастики, француз мыслит на уровне концепций и идей. Его фильм, снятый накануне революции ради революции 1968 года, во многом отображает левые взгляды режиссера. Согласно легенде, герой Константина представляется корреспондентом издания «Фигаро - Правда», что является причудливым миксом названий главной консервативной газеты Франции и ведущего идеологического листка советской компартии. Автор с удовольствием обличает капитализм, но не видит существенной угрозы от давно уже не призрачного коммунизма. Не обходится в фильме и без эха Второй Мировой, которое звучит в биографиях героев (Коушен — ветеран тихоокеанской кампании, фон Браун — бывший нацистский ученый) и в идентификационных номерах, вытатуированных на телах жителей тоталитарного государства будущего. В школах и учебных заведениях Альфавиля открыто готовят диверсантов, которые должны поднимать бунты, провоцировать восстания и сеять хаос в соседних государствах, что кажется довольно жутким пророчеством по отношению к современности с так называемыми гибридными войнами и вежливыми людьми в камуфляже без опознавательных знаков. Не опираясь на какой - то конкретный литературный источник, режиссер объединил в своей картине идеи ведущих фантастов эпохи, пропустив их сквозь призму собственных взглядов. И пусть его гражданская и политическая позиция довольно неоднозначна, художественная интуиция подводила все же нечасто, а фильм, снятый полстолетия назад, продолжает оставаться на удивление актуальным.
Довольно нетипичной для антиутопии есть финал ленты с условным хэппи - эндом, в котором икона французской новой волны и муза режиссера Анна Карина произносит первые в жизни своей героини Наташи любовные слова. Годар, чья ленты так…

—

Анонимно

14 мая 2011 в 16:18

5 оценка
Рекомендую

С творчеством французского режиссера новой волны Жан - Люком Годаром, я уже неплохо знакома, его фильмы еще в 60 - х оказали большое влияние на весь мировой кинематограф, но и спустя столько лет они до сих пор поражают своей нестандартностью.Меня всегда поражало насколько разными могут быть его фильмы, насколько один его фильм может быть разным сам по себе, как он может переходить из одного жанра в другой, вначале это может быть мелодрама, а потом резко перейти в детектив, еще позже плавно стать мюзиклом.Альфавиль как раз из таких сочетающих не сочетаемое фильмов. Детективный сюжет о том, как Лемми Кошен секретный агент получает задание вернуть, или обезвредить профессора фон Брауна.Все это действие разворачивается в то ли футуристическом, то ли космическом загадочном городе Альфавиль, в котором живет тоталитарное общество под управлением компьютерной машины Альфа - 60.Нравы города суровы, полное подчинения бредовым перед законом. Запрещены все гуманные человеческие чувства – любовь, сострадание, печаль, запрещенные человеческие эмоции, за смех или слез тебя могут расстрелять. Более того запрещена поэзия, а в свободное время вычеркиваются и некоторые слова, значение которых люди так же должны забыть. Профессора фон Брауна – основатель антиутопичного режима Альфавиля. Жители в городе подобны роботам, а те у которых остаются хоть какие - то человеческие чувства обычно совершают самоубийства либо их устраняет система.Приехавший в город детектив Лемми Кошен поражен обстановкой и теперь его задача уничтожить систему, разрушить Альфа - 60. Но сделать это не так –то просто ведь вокруг зомбированные работники системы.Но конечно же фильм не фильм без любовной линии, вот и наш секретный агент почти сразу же влюбляется в дочь профессора фон Браунна Наташу. (Ее играет вечная муза режиссера и жена Анна Карина)Наташа не помнит о том как отец привез ее в Альфавиль, не понимает что такое любовь, в восхищением слушает обязательные зомбирующие тексты системы ( «Однажды, когда мы узнаем один, мы решим, что знаем два. Потому что один плюс один равно два. Но мы забываем, что нужно ещё узнать, что такое плюс.» ) Но что - то человеческое в ней еще сохранилось, ведь она не рождена в Альфавиле и ее чувства это и есть спасение. Не смотря на то, что это фантастика, здесь мы не увидим непонятных футуристических зданий, люди не ходят в скафандрах, фантастических средств передвижения.Годар снимал часть своего фильма в доме Радио, часть в строящемся парижском аэропорту и это, на мой взгляд, отличное решение. Режиссер без особых спецэффектов создал такой убедительный образ города. Альфавиль до сих пор кажется чем - то современным, зловещем, темным и холодным, а главное реальным.К этому фильму я бы не советовала относиться серьезно, скорее с долей иронии, тогда несомненно он обязательно понравиться. Мне до сих пор кажется, что секрет этого фильма в том, что это такая тонкая пародия на массу, на избитые штампы в кино.Интересный факт что персонаж Лемми Кошэн, уже ранее существовал в не очень популярной детективной серии фильмов про не самого лучшего полицейского и на эту роль Годар берется того самого актера. Поэтому и не случайно в фильме его называют агент 003, прямая отсылка к Джеймсу Бонду.Так же и профессор фон Браун – типичный обиженный и не признанный ученый, которого в свое время не поняли и он решает поработить весь мир. И обязательно, конечно же, должна быть в фильме красавица дочь безумного ученого, которая просто обязана влюбиться в главного героя и перейти на сторону добра.По этому фильму мне очень сложно сделать выводы, возможно, кто - то увидит его по - своему. Единственное я знаю точно, этот фильм просто обязательно должен быть просмотрен, это из тех фильмов, про которые говорят – он делает твой духовный мир богаче.
— Плюсы:
игра Анны Кариной, актуальный и в наши дни образ футуристического города
— Минусы:
фильм может быть понят слишком буквально
Время использования: 99 мин

—