Категории	Города и страны Музеи и выставки

4 отзыва

Регистрация не требуется

Анонимно

7 мая 2017 в 16:38

5 оценка
Рекомендую

Добрый день. О выставке Музеев Московского Кремля "Элегантность и роскошь ар деко. Институт костюма Киото, ювелирные дома Cartier и Van Cleef&Arpels" я узнал на страницах историко - патриотического проекта "Дневник Истории России" (в интернете). Меня заинтересовали интересные анонсы, и я решил взять комплексный билет на территорию Московского Кремля.
Комплексный билет на территорию Московского Кремля стоит всего 500 рублей. Такой билет включает в себя свободное посещение архитектурного ансамбля Соборной площади, Архангельского, Благовещенского и Успенского соборов, церкви Ризположения, Патриаршего дворца, а также всех действующих на момент посещения временных выставок.
Выставка "Элегантность и роскошь ар деко. Институт костюма Киото, ювелирные дома Cartier и Van Cleef&Arpels" проходила с середины октября 2016 года по начало января 2017 года. Я посетил эту выставку на новогодних праздниках. На выставке представлены костюмы и украшения 1920 - 1930 - х годов. Какая же это красота!.
На выставке были представлены модные европейские костюмы 1920 - 1930 - х годов. Эти костюмы и платья хотя и напоминают некоторые дорогие современные дизайны одежды, представляют собой историческую ценность.
Так же можно увидеть модные экспонаты азиатской одежды 20 - х годов прошлого столетия. Больше всего поражают халаты из Японии, непривычные для современного человека.
Интересны так же ювелирные изделия и аксессуары к нарядам. Если ювелирные изделия уже кажутся "древностью", то аксессуары для посещения театра практически не изменились с тех времён.
Эта выставка интересна практически любым посетителям. Но наиболее увлекательной (как мне кажется) выставка будет для девушек. Это удивительная возможность окунуться в мир моды начала прошлого столетия.
— Плюсы:
Возможность окунуться в мир моды 20-х - 30-х годов прошлого столетия
— Минусы:
Их нет
Время использования: Несколько часов
Стоимость: 500 руб
Год посещения: 2016
Страна: Россия
Регион (край, область, штат): Москва
Город или поселок: Москва

—

Анонимно

13 янв. 2017 в 18:51

5 оценка
Рекомендую

Увидеть уникальную коллекцию 1910 - 1930гг. Японского института костюма Киото и ювелирных домов CARTIER И VAN CLEEF & ARPELS можно было Кремле до 11 января 2017г. Вход от Кутафьей башни, далее по мосту.
Выставка размещена в двух помещениях:
- в Одностолпной палате Патриаршего дворца
- в выставочном зале Успенской звонницы.
Это два разные здания и переходить нужно по улице! Посмотрев одну часть, экспозиции, нужно не забыть зайти в другую. Мои друзья побывали в звоннице и потом говорили, что коллекция не такая большая.
Ориентируйтесь на указатели - не ошибетесь.
Впервые показывать вместе костюмы и украшения решили в 1925 году на Выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже, именно эта выставка и подарили миру новое название Ар - деко (иногда пишут Арт - деко), дословный перевод - декоративное искусство.
Ар - деко - это роскошь после бедности Первой мировой войны, которое выразилось во всем - архитектуре, искусстве, моде. Ушли корсеты, пришли платья прямого силуэта и заниженной тальей. Иногда их называют платье - гарсон.
Отличительными чертами Ар - деко является строгая закономерность, геометрические формы и узоры, роскошь, шик, изготавление из дорогих материалов (слоновая кость, крокодиловая кожа, редкие породы дерева, золото, серебро и пр.) и современных материалов (стеклярус, алюминий и пр.)Вот уникальное платье Габриэль Шанель (1920г.) из шелкового бархата, золотого ламе (парча), бисера. Обратите внимание, на небольшой прямой шлейф, заимствованный от кимоно. Свое маленькое черное платье Шанель придумает позже в 1926г., это черное платье не менее восхитительно.
Стиль невероятный простой, элегантный без излишества и вульгарности.
Необычное платье с вышивкой - птици на боку. Все платья в зеркальных витринах и видно как выглядит со всех сторон.
Женский ридикюль из бакелита. Маленький и изящный. Думаю туда ничего кроме помады и билетов в театр не поместиться.
Разнообразные каблучки для женских туфель 1925г. Великолепная резьба по дереву, роспись, стразы. Представьте как красиво смотрелись они в танце.
Восхитительный минодьер (косметичка) ювелирного дома Van Cleef & Arpels (1935г.) Платина, желтое золото, бриллианты.
Много отделов для женских мелочей и обратите внимание, справа сбоку выдвигаются маленькие часики.
На следующей витрине изделия ювелирного дома Cartier:
- Театральный бинокль (1912г.) из гагата (черный камень из которого сделана основа бинокля) с бриллиантами в огранке "роза".
- Портсигар (1949г.) из черной эмали, золота, платины, алмазов огранки "роза" и "багет", перламутра, кораллов.
Фото бинокля из каталога выставки, здесь он виден лучше, чем на витрине. Все это можно положить в бархатную сумочку, которая потерлась от времени. Зато застёжка на ней превосходна - из кораллов, изумрудов и бриллиантов.
Продолжаем восхищаться изделиями Cartier:
- Серьги "Амфоры" (1924г.) из кораллов, платины, бриллиантов и изумрудов. Удивлена простоте застежки: гвоздик, даже не завинчивающийся. Как обидно было бы потерять такую красоту.
- Браслет (1921г.) из природного жемчуга, кораллов, бриллиантов и изумрудов. Сделаны с сергами в разных годах, но могли бы составить неплохой комплект.
- Пудреница (1930г.) из черного лака, серебра, кораллов и алмазов.
- Футляр для губной помады с маленькими часиками (1935г.) с бриллиантами и кораллами.
Часы в футляре помаде
Серёжки амфоры из коралла (фото из каталога выставки)
И вновь неповторимые работы Van Cleef - несессер и пудреница.
Вы обратили на необычные часы в шкатулке для мелочей, на футляре помады и вот наручные часы - браслет из оникса с бриллиантами.
Вскрытие гробницы Тутан Хамона в 1922г. в моду входят Египетские мотивы. Вот брошь Cartier (1923г.) прямое тому подтверждение.
Или вот эти очаровательные броши
Роскошь бриллиантов и драгоценных камней покоряет.
Помимо изделий на выставке можно увидеть эскизы и фотографиями из архивов.
Вот Эскиз колье - чокера (1912г.). Прошло сто лет и они снова входят в моду.
Модная иллюстрация Van Cleef "И сердце лишь моё, что бьется лишь для Вас.
Ещё графика. Обратите внимание, на рисунке небольшой шлейф как на платье Шанель.
Вот веера в китайском стиле. До сегодняшнего дня сохранилась картонная коробка в которой один из них придавался (оранжевая справа).
Гравюры восхитительны, они не просто передают модные тенденции того времени, в них есть жизнь.
Ар - деко после подъёма массового производства стал исчезать, на смену пришёл функционализм. А это уже совсем другая история.
Стоимость билета 500 руб. Для льготных категорий граждан дешевле (студенты и пенсионеры - 250 руб., дети до 16 лет бесплатно). В стоимость билета входит посещение ансамбля Соборной площади Московского Кремля.
В музейной лавке можно приобрести сувениры на память о выставке:
Каталог выставки (368 стр. 2500 руб.) Мои фотографии с бликами через стекло сильно проигрывают предствленным в этой книге.
А также разнообразные блокноты, открытки, закладки, календари и много другого.
— Плюсы:
Уникальные костюмы, украшения, акссесуары
— Минусы:
Выставка проходит в двух разных зданиях. Нет гардероба
Время использования: 1 час
Стоимость: 500 руб
Год посещения: 2016
Страна: Россия
Регион (край, область, штат): Москва
Город или поселок: Москва
Улица: Кремль

—

Анонимно

15 дек. 2016 в 19:48

5 оценка
Рекомендую

Выставки костюмов я, как и многие девушки и женщины, очень люблю. Могу бесконечно рассматривать вышивки, кружева, ткани. И, по счастливому стечению обстоятельств, я еще и очень люблю эпоху (моду, стиль, искусство) ар деко. Поэтому выставка "Элегантность и роскошь ар деко" в Музеях Московского кремля, открывшаяся в конце сентября, сразу же меня заинтересовала, но дойти я до нее смогла только в декабре.
Выставка продлится до 11 января, поэтому всем, кто будет в столице на новогодние праздники, очень советую посетить. Только посмотрите часы и дни работы заранее.
В последнее время, к моей радости, интерес к ар деко вышел на новый виток. Так, в Санкт - Петербурге недавно прошла великолепная выставка декоратора, модельера и иллюстратора моды Романа Тыртова (Эрте), на которой мне посчастливилось побывать. Сначала в Русском музее, а затем и в ГМИИ им. Пушкина прошли выставки главного художника Дягилевских "Русских сезонов" Леона Бакста, а в театральном музее им. Бахрушина - выставка "Русское театрально - декорационное искусство конца 19 - начала 20 в. в.".
Выставку в Музеях Московского Кремля "проспонсировали" два крупнейших ювелирных дома - Cartier и Van Cleef & Arpels и по этому поводу я почему - то слышала много негатива. Мол, акцент на спонсорах и украшениях. По факту же посещения выставки совершенно с такой оценкой не согласна: украшения великолепные, эксклюзив, единичные знаковые вещи, выполненные на заказ. И подобраны строго в тематике выставки: например, диадемы или украшения в египетском стиле (ар деко вдохновлялся в том числе ориентальными мотивами и древними цивилизациями).
Выставка проходит в 2 залах: одностолпной палате Патриаршего дворца и в Успенской звоннице. Не очень удобно, что выставка так "разорвана", не совсем понятно, зачем так сделали. Можно было найти выставочное пространство, позволяющее вместить всю выставку. Вход - через Кутафью башню. Далее мимо Государственного кремлевского дворца - на Соборную площадь.
В обоих залах нет раздевалок, посетители ходят прямо в верхней одежде. Также нельзя фотографировать. В одностолпной палате при этом следят не строго, и там многие делают снимки. А вот в выставочном зале Успенской звонницы, где наиболее интересные наряды, сфотографировать ничего не удастся.
Представлены костюмы прекрасно: на манекенах, модели с интересной спинкой (а такие почти все) - выставлены в витринах - кубах, которые можно обойти со всех сторон. Ювелирные изделия - в маленьких витринах на удобной высоте. Из недостатков: основное освещение в помещениях очень слабое. Подписи к экспонатам мелкие, неконтрастные, читать неудобно. К тому же расположены не очень логично. Например, у длинной витрины на 3 - 4 экспоната часть подписей слева, часть справа.
В каждом зале есть большой информационный стенд с описанием, краткой характеристикой эпохи ар деко.
Выбор такого подхода к демонстрации (костюмы плюс украшения) не случаен. Считается, что эпоха ар деко формально закрепилась после выставки в Париже в 1925 году, где в павильоне "Элегантность" Жанна Ланван и Луи Картье представили комплекты костюмов с подобранными украшениями.
Несмотря на богатство и роскошь именно ювелирной составляющей выставки, лично мне очень интересными показались костюмы. Институт костюма Киото входит в пятерку лучших институтов моды в мире и собранная там коллекция, хоть и никогда не покидала пределов страны, считается богатейшей. Всего в Москву привезли 119 предметов гардероба. Все вещи в прекрасном состоянии. Судя по обуви, многие вещи вообще новые, другие же напротив - с историей, интересными владельцами, судьбой (эти детали можно узнать из тематического каталога к выставке, в подписях к витринам, к сожалению, только сухие факты).
Из одежды самый восторг вызвали вечерние и коктейльные платья (rode de soir, robe de style), в частности такие ставшие нарицательными платье, как "платье от Ворта", "черное платье от Шанель", "платья Фортуни". Особенно много было платьев от Ворта, и я поняла, почему вокруг них был такой ажиотаж в 1920 - 30 - е гг. Удивительные драпировки, богатое кружево, вышивка, фактурные ткани. Много интересных накидок, манто, пальто. Причем силуэт "тюльпан", популярный в 20 - е годы, сейчас снова появился в гардеробах модниц. Учитывая то, что коллекция собрана и представлена японским институтом моды, во многих экспонатах есть элементы традиционной японской одежды - кимоно. У других же есть не явное "родство", например, мотив рисунка или происхождение тканей. Об этом в тематическом каталоге рассказывает директор Института костюма Киото Кикуо Ямамото.
Из наиболее известного - несколько платьев Коко Шанель, черных, но не маленьких. Все - таки мини в ту эпоху не существовало. А вот наряды Поля Пуаре я уже видела недавно на выставке из фонда Александра Васильева. Прекрасные работы! Также интересно было узнать, что в эпоху ар деко гремели дома моды Пакен (Paquin) и Ланван (Lanvin), которые мы сейчас знаем очень посредственно и в основном как парфюмы (Lanvin). А меж тем Жанна Ланван имеет не менее интересную историю успеха, чем Коко Шанель. Начинала она с ателье шляпок, а затем открыла салон, где шила красивые женственные комплекты для мам и дочерей. Так что модный сейчас family look был изобретен как минимум в 1909 году Жанной Ланван. Когда Европу охватила "шанелемания" и стиль "а - ля гарсон" (под мальчика) Жанна Ланван продолжала шить женственные, немного ретро платья, и находила свою консервативную аудиторию.
Драгоценности, представленные на выставке, просто поражают. Ниже, например, колье из платины, бриллиантов и изумрудов. Страшно представить стоимость. При этом никакой охраны, кроме обычных смотрителей в залах нет. Даже немного странно. Понравилось, что украшения подобраны в стилистике ар деко, есть как ранние почти традиционные, так и поздние, чистый модерн, украшения. Прекрасные броши, заколки на шляпки, подвески, много несессеров, портсигаров.
Есть, несколько интересных шляпок - клош и несколько пар роскошных туфелек. И любимая витрина посетителей - витрина с декорированными каблучками во французском стиле.
Платья Мадлен Вионне. Мадлен Вионне одной из первых…

—

Анонимно

13 окт. 2016 в 17:58

5 оценка
Рекомендую

Привет всем читателям и писателям!
Сегодня идем на выставку!
В Кремль.
Вариант у нас, правда, такой - девичий больше, но мужчины, даже если они и не модельеры, и не художники, и совсем даже не специалисты по "брильянтам" - тоже могут присоединиться. Будем наряды шикарные и драгоценности смотреть. Образцы высокой моды. Те, что богатые и знаменитые носили практически век назад.
Платья - европейские. А приехали - из Японии. Предыстория же у этой выставки -такова.
Два года назад сотрудники Музеев Кремля во главе с гендиректором отправились с визитом в Страну Восходящего Солнца - совсем, правда, по другому поводу. А там как раз вышел большой труд - каталог, рассказывающий, что хранится в закромах Института костюма Киото. Оказалось - очень много интересного. Вот и - заехали по пути в это модное место.
Институт Киото - обладатель одной из интереснейших и редчайших в мире коллекций костюма. Это не музей, а действительно - Институт, где изучают прошлое и настоящее моды, и предугадывают её тенденции - на будущее, в общем изо всех творческих и научных сил работают на японские модные дома. У них даже как такового выставочного пространства нет, чтобы показывать публике коллекцию. Они - хранители и исследователи. И чтобы получить хотя бы часть этого собрания на свои на выставки, музеи мира стоят в очередь. Но у сотрудников Музеев Кремля все сложилось довольно легко. Договорились. Были допущены в святая святых, сами выбрали интересные экземпляры, часть отправили на реставрацию.
И в кратчайшие сроки - а два года для организации такой выставки - вообще не срок - все в Москву и привезли.
Смотрите, платья - роскошные.
В стиле - ар деко. Лично я к нему - очень неравнодушна. Стиль - фантазия, стиль - освобождение. От того, что прекрасных дам веками опутывало и связывало - от корсетов, к примеру. Ар деко вообще не стесняясь, смешивал времена, стили и краски. У него - безграничная цветовая палитра. С легким флёром экстравагантных балетных дягилевских "Русских сезонов" этот стиль. Эээх, всё, всё в ар деко переплелось!
Расположена выставка в двух местах - в Одностолпной Палате Патриаршего Дворца и в Успенской звоннице. Если хотите проследить все тонкости и хронологию - как менялся костюм - заходите сначала в Звонницу.
Увидите первым делом вот такой музейный экземпляр. Из раннего - 1914 год.
Серебряная тафта, шелковый тюль. Придворное парадное платье со шлейфом - созданное в стиле - предшественнике ар - деко - был, был такой еще - ар - нуво. Известно даже и кому принадлежало платье - юной супруге американского посла в Британии. Появлялась она в нем на торжественных приемах.
Сидеть в нем, правда, было невозможно. Двигаться - неудобно. Юбка - путы не позволяла.
От пут, благодаря как раз ар деко, навсегда и отказались. Появились легчайшие ткани, свободные силуэты. Остались - оригинальные украшения, вышивка, кружева. С таким мастерством и изяществом выполненные.
Вот это - платье с декоративным элементом в египетском стиле.
Ар деко всегда отличал неподдельный интерес и к древним цивилизациям, и к самым разным народным традициям.
Вот одно из моих здесь платьев - любимчиков. И смотрится вроде простенько и пестренько - а ведь это весьма сложносочиненное произведение Мадлен Вионне! Конец двадцатых годов, из материалов - шелковый газ, золотая нить, а еще вышивка и плетение.
Смотрите ( а чтобы была возможность рассмотреть платья со всех сторон и в деталях - установлены зеркала) - вот еще суперзабавные экземпляры. И не поймешь сразу - то ли ночнушка, то ли вечерний наряд. А может сразу и то, и другое - как предположил мой супруг...
Оказывается, очень модная в свое время вещь. Как - то компания, специализировавшаяся на производстве нижнего белья, решила переключиться на платья. В своём стиле... и имела бешеный успех. Легчайшие и мягчайшие они, наверное.
Есть, конечно, и вариант "маленького черного платья". Ну, если честно - не очень - то оно и маленькое...
Есть и верхняя одежда на выставке. Вот это пальто с узорами и цветами на рукавах по форме напоминает японское кимоно. Произведение незабвенного кутюрье - реформатора Поля Пуарье. Год где - то 1925 - ый. Выглядит тем не менее - очень свежо. Я бы примерила, точно. Его, говорят и носить надо - чуть приспуская назад.
Всего на выставке - больше сотни вечерних платьев, танцевальных и коктейльных ансамблей. Ощущение от них у меня было такое - будто все они слегка подернуты патиной, как некая старинная - старинная вещь... И не в освещении дело, хоть оно там и приглушенное, как на любой выставке, связанной с тканями. Они ведь просто и правда - старинные, всем - чуть - чуть за сто или около...
Ну, а музейные же экземпляры роскошных драгоценностей - блестят - переливаются и десятилетия - столетия спустя! Никакой патины. Предоставлены ювелирными домами - гигантами - Картье и Ван Клифом.
Куда же без них, во все времена они великолепно дополняли платья!
Как и шляпки, перчатки...
Меня же просто наповал сразила ярчайшая коллекция - каблуков. Расписные, с бусинами и стразами!
Как известно, весьма круто в те времена, в начале двадцатого века, в 20 - 30 - ых годах менялись нравы - раскрепощались и разоблачались дамы, и нужно было подчеркнуть красоту женских ног. А раз появлялись новые танцы - типа чарльстон и фокстрот, то красивым ногам нужна была еще и удобная обувь. Считается, очень прочные это каблучки!
А сумочки, взгляните, были каковы! Оцените вот тоже - форму и расцветочку!
Часть представленных аксессуаров в разное время принадлежала людям известным - сумочка Жаклин Кеннеди, часы модельера Жанны Ланвен. Тоже все с элементами - ар деко.
А несессер - где на черной эмали - просто замучаешься все перечислять - золото, изумруды, сапфиры, кораллы... Я к драгоценностям по большому счету равнодушна, но тут даже мне сложно было взгляд оторвать...
И еще одна очень любопытная вещь на этой выставке - гравюры, страницы журналов мод того потрясающего времени.
Как оказалось, ар деко - из тех стилей, что легко сочетают экстравагантность и функциональность. Многие модельеры к нему и сейчас неравнодушны.
В Успенской звоннице, кстати, если все очень понравилось и…

—